Знаете ли вы украинскую ночь? О, вы не знаете украинской ночи!
Всмотритесь в нее.
В декабре 2016 года Саратовский театр юного зрителя представил необычную премьеру – спектакль-феерию по избранным произведениям Н.В.Гоголя. Специально для работы над постановкой в Саратов прибыл коллектив авторов: главный режиссёр Красноярского театра юного зрителя Роман Феодори, его помощник и сценограф Даниил Ахмедов, красноярский композитор Евгения Терехина, а так же московский хореограф Дарья Бузовкина и художник по свету Тарас Михалевский. Первое, что стоит отметить — данный коллектив проделал колоссальную работу, которую точно оценит зритель. Для красочного зрелища, которое разворачивается на сцене театра, термина «феерия» — откровенно мало. «Майская ночь» — фантастическое действие, и, говоря откровенно, имеет полное право по своей визуальной составляющей считаться не только лучшей постановкой среди репертуара саратовских театров, но и претендовать на звание одного из самых красивых спектаклей России. Роман Феодори уже давно зарекомендовал себя мастером подать зрителю феерию в красивой оболочке, но сочетание его умения создавать «театральную картинку» с Гоголевскими сюжетами и славянскими самобытным фольклором привело к появлению невероятно привлекательного зрелища, где каждый элемент сценического пространства продуман и задействован.
К творчеству Гоголя обращаются во всех театрах стран СНГ, а к циклу «Вечера на хуторе близ Диканьки» и «Майской ночи» часто подходят оригинально. Например, в Московском театре кукол литовский режиссёр Каролина Зерлите создала по-своему эксклюзивный проект — спектакль для зрячих и незрячих. Спектакль, который надо смотреть в абсолютной темноте, а «проводниками» являются запахи, звуки, прикосновения и мимолетные движения. Основой для спектакля стали именно мотивы Гоголя.
Да, и в театральном Саратове Феодори не стал первым, кто создал «микс» по Николаю Васильевичу – в 2013 году Театр драмы уже представлял зрителям дипломный спектакль выпускников театрального института, поставленный сразу на основе нескольких произведений Гоголя: в сюжет вошли фрагменты из произведений «Сорочинская ярмарка», «Ночь перед Рождеством», «Майская ночь или Утопленница», «Старосветские помещики».
Но ТЮЗовская «Майская ночь» — это совсем иное, можно даже сказать новое для саратовской сцены. Феодори представил публике спектакль, в котором стёрты грани между воображением и реальным миром, в котором на сцене переплетены сны и явь, где чёрт летает по небу, лодки плавают по зеркальной глади озёр, ведьмы устраивают шабаш – и всё это на простой театральной сцене. Здесь события переплетаются в представлениях о прошлом и настоящем, о добре и зле. Сложные технические решения, игра света и тени, граней и контуров, музыкальное сопровождение помогают создать в рамках одного спектакля столь разные и красивые миры, что даже не остаётся тени сомнения в реальности происходящего. За работу над визуальным представлением постановки команде приглашенных авторов можно сказать только «Браво!».
Театр в рамках «Майской ночи» переступает границы жанров, соединяя драму и комедию с современным изобразительным искусством, танцем, фантасмагорией, иллюзией, добавляя ему изюминку уличных шоу. Однако, обременяя себя всем выше перечисленным, спектакль рискует потерять что-то, столь любимое зрителями – работу с текстом, актёрскую игру, атмосферу погружения в нечто возвышенное. Ни в коем случае нельзя сказать, что Роман Феодори создал спектакль с некачественной подачей материала или непроработанным сюжетом. Напротив, в этом плане спектакль подогнан тщательно. Но порой игра декораций перекрывает сюжетную линию и игру актёров, превращая театральной действие в шоу. Конечно, в этом и есть специфика жанра феерии – невозможно с первого раза охватить все аспекты постановки, остаётся или наслаждаться красочным зрелищем, или анализировать смысловую нагрузку бессмертных текстов Николая Васильевича. Кому-то такое видение одного из самых старинных видов искусства покажется как минимум странным. Но с другой стороны – может быть это лишь повод сходить на постановку дважды?
На самом деле «Майская ночь» близка и понятна зрителю, она не часть элитарной театральной системы – и в этом её прелесть. Её просто нужно смотреть и наслаждаться. Пять рассказов переплетаются в один сюжет о вечном: о страхах, любви, дружбе – и всё на доступном языке. И герои действия понятны и просты. Молодой актёрский состав, задействованный в спектакле – его гармоничная часть, в которой каждый справляется с отведённой ему ролью. Уметь вписаться в столь яркую сценическую картинку в рамках театра – большая работа. Ведь театр — это не кино, где спецэффекты накладываются на зелёный фон, а самую трудную часть выполняют каскадёры. И у исполнителей это получилось. В спектакле для актеров масса работы, движения – и всё проработано до мелочей, отчего и складывается тонкая линия восприятия спектакля. Притом заметно, что работа с красноярской и московской командой встряхнула коллектив, добавила «новых красок» — уже не раз отмечаемая публикой хореографическая пластика Алексея Кривеги в «Майской ночи» отражена ещё интереснее, впитав в себя элементы контактной импровизации. И, как итог, чёрт в его исполнении получился персонажем крайне экспрессивным, мистическим. Всё в духе Гоголя. Даже тонкая политическая ирония про «Наш Крым» вполне в стилистике украинского писателя – притом, что спектакль ни в коей мере не провокационный, и даже наоборот, по-славянски добродушный, соответствующий идеи единства русского и украинского народов.
«Майская ночь» — явление для саратовского театра уникальное. Сложно сходу вспомнить что-то подобное на сценах города за последние пару лет, когда за необычностью формы не теряется обаяние и колорит гениальной прозы Гоголя. Такой спектакль должен быть в репертуаре театра и, думаю, будет пользоваться популярностью. В нём есть всё, чтобы понравится зрителю – притом в таком количестве, что с первого раза и не осмыслить. Роман Феодори и Даниил Ахмедов в компании с другими специалистами и саратовскими актёрами создали яркий элемент театрального пространства, в который зрители влюбились в день премьеры. В нём не всё идеально, и, возможно, где-то подобный подход «убивает» привычное видение театра – но разве не стоит радоваться тому, что искусство бывает разным? Пушкин написал о творчестве Гоголя: «Вот настоящая весёлость, искренняя, непринужденная, без жеманства, без чопорности». Сегодня эти же слова можно повторить о спектакле «Майская ночь», который украшает собой сцену Саратовского ТЮЗа. Настоящая весёлость – ведь именно этого нам всем порой так не хватает…
[flickr_set id=»72157677613179266″]