Мальчик, который не хотел взрослеть, огромная собака-нянька и история про детей, созданная для их родителей. В ДТКУ дают Питера Пэна по Джеймсу Барри. История про детское безразличие, самомнение взрослых и страну, в которой время не имеет ни над кем власти, собрала полный зал.
Сценография.
Начинаясь в обычном лондонском доме, по мере развития сюжета действие переносится в магическую страну Нетландию с индейскими племенами, джунглями, пиратскими кораблями, русалками и феями. Сделать качественные декорации для такого обилия локаций — задача не простая. Еще сложнее помнить при этом, что на спектакле будут не только юные зрители, но и их взрослые родители, и нужно суметь угодить всем. Художнику Юлии Михеевой это удалось.
Над зрителями летают волшебные огни фей, русалки выпрыгивают из морских волн, главные герои летаю в облаках и все это сочетается гармонично. Нечто подобное можно было увидеть в спектакле Романа Феодори «Майская ночь». Смотреть на происходящее действительно приятно.
Единственное, что может немного испортить впечатление — недостаточная мощность проекторов, за счет чего используемое в оформлении сцены видео выглядит немного бледновато. Этот же факт вносит свои коррективы в работу художника по свету. Несмотря на это, свет используется грамотно, и большинству зрителей точно понравится.
Актерский состав
Одной из особенностей этого спектакля, как и всех спектаклей ДТКУ, является то, что актерский состав по большей части состоит из детей. Взрослым здесь отведены отдельные роли, порой не главные. Основная нагрузка ложится на детские плечи. И с нагрузкой они справляются. Конечно, это дети, и иногда излишнее «старание» дает о себе знать, но не до такой степени, чтобы происходящее на сцене выглядело неестественно.
Наоборот, именно детская непосредственность позволяет полностью передать характер и эмоции главных героев: Венди с братьями и команду мальчишек во главе с Питером Пэном. Все-таки убедительно сыграть детей взрослым далеко не всегда под силу.
Режиссерская работа
Режиссер-поставщик спектакля Алексей Чернышев точно знает толк в постановке детских спектаклей с участием детей. В постановке танцуют, поют, есть интерактив и хорошая толика доброго юмора. Но при этом нет никакого заигрывания с детской аудиторией. Нет попытки упростить все происходящее на сцене, разложить на полочки и подать в пресном виде нудного морализма. Это современный спектакль для современных детей, на котором и родителям не будет скучно.
Конечно, даже несмотря на все положительные моменты, есть мелкие нюансы, который несколько портят общую картину. Например, в противовес первому акту, в котором действе развивается плавно и последовательно, второй выглядит немного рваным и суетливым.
Просто так сложилось, что на второй акт пришлись все самые острые моменты, все приключения, кульминация — осознание необходимости семьи и счастливое возвращение домой. Событий много, и их надо уместить в короткий промежуток времени. Одного часа — мало. Элементарно хочется «еще и еще» и из-за этого может создаться впечатление что что-то потерялось, что-то прошло слишком быстро.
Но это не отменяет великолепно поданный дух приключений, которым пропитана вся эта история!
И в спектакле нет «плоскости», присущей некоторым детским постановкам. Здесь поднимаются темы, которые затронут сердца многих взрослых и заставят задуматься над чем-то очень важным и нужным. А значит, каждый из родителей, который придет на это представление с ребенком, откроет что-то важное для себя.
| [vkalbum owner=’-118347535′ id=’257643899′] |