Город, город ночной…
Ожерелье с разорванной нитью.
Горсти букв разлетелись кругом.
Где та грудь, что их грела теплом?
Затерялись, рассыпались, брошены…
Вы знали, что человек остается агрессивным животным, нуждающимся в защитной дистанции? Это обосновал этолог Конрад Лоренц, занимаясь изучением связи наличия индивидуальной дистанции у стайных животных с их агрессией. «Хорошим примером агрессивного поведения служат скворцы, которые рассаживаются на телеграфном проводе с правильными промежутками, словно жемчужины в ожерелье. Подобным методом действует и человек…» — мнение ученого. Человек в этом действительно схож с птицами, только вот ожерелья нашего вида намного сложнее, и жемчужины с него, бывает, теряются, рассыпаются и оказываются брошенными…
Тема одиночества в мире людей и поиска родственной души посреди человеческой пустыни никогда не покидала театральные подмостки, и в этом сезоне, так или иначе «сквозит» в каждой из премьер саратовской сцены. Но студенты третьего курса театрального института под руководством народного артиста России Григория Аредакова подошли к данной проблематике под новым углом, взглянув на неё сквозь строки черной комедии Кобо Абэ под названием «Друзья».
Среди современных писателей Японии Абэ Кимифусу, более известному под псевдонимом Кобо Абэ, принадлежит важное, если не ключевое место. Почитатель творчества Льюиса Кэролла и Николая Гоголя, последователь философии Хайдеггера, ученик Рокуро Абэ, автор культовых романов, широкую популярность Абэ приобрел не только как прозаик, но и как драматург и режиссер. Именно многогранность стала, по признанию японца, толчком развития в искусстве – ведь в его биографии много разносторонних «пятен». Абэ, будучи по образованию врачом, всегда был на передовой человеческого сознания и в первых рядах технического прогресса. В определенный момент он принял решение не продолжать медицинское дело, а посвятить свою жизнь творчеству, в итоге «обретя» звание первого японского писателя, который стал сочинять свои произведения, набирая их в текстовом процессоре и первого обладателя музыкального синтезатора в Японии среди тех, кто использовал музыкальный инструмент не в профессиональных целях. Так же Абэ был щепетильным фотографом и ему принадлежит патент на простую и удобную цепь противоскольжения для автомобилей. Но намного важнее технических достижений писателя его понимание окружающего мира, в котором драматург не отрицает фактов наличия насилия, ненависти, страха, деформированных отношений между людьми.
Основная идея его текстов – столкновение простого человека с враждебным ему обществом и тщетность любых попыток уйти от него, порождающие чувство глубокой безысходности. Пьесу, более полно и точно отражающей данную тему, чем «Друзья» найти сложно. Под столь добрым названием скрывается злая история, которая обличает перед зрителем самое явное несовершенство современного общества, бессилие, ничтожность человека, столкнувшегося лицом к лицу с беспринципным социумом.
Однажды вечером к обыкновенному молодому человеку, перспективному начальнику среднего звена, ожидающего скорого переезда в свою новую квартиру возлюбленной, является целое семейство — бабушка, супруги и их пятеро абсолютно разных детей. Расставляют вещи, принимаются готовить ужин, распотрошив по-свойски чужой холодильник, и абсолютно игнорируют требования законного хозяина жилища оставить его в покое и одиночестве. Милые, на первый взгляд, добрые и участливые люди, называющие себя «друзьями», с каждой минутой заполняют собою не только пространство чужой квартиры, в которой они чувствуют себя как дома, но и отнимают по кусочкам пространство личности героя – вот он уже готов сам отдать все деньги, жилище, любовь, свободу и даже жизнь. Ведь все, что нужно милым «друзьям» с самыми правильными истинами на устах – это присвоить чужое, то единственное, что у него есть, собрать его жемчужины на своё ожерелье и отправиться дальше – искать нового «друга».
Конечно же, ситуация обрисованная Кобо Абэ и выстроенная молодыми актерами на сцене доведена до абсурда, но это не отменяет её отменной провокационной сути.
Подстрекательство зрителя в рамках «Друзей» происходит буквально на каждом шагу, начиная от назойливого предупреждения «обходите стороной сцену» на входе, абсолютно не сочетающегося со спокойным звуком прибоя, разносящегося по залу пока ряды заполняются, и заканчивая бесконечным потоком причитаний на тему «пожалуйста, воздержись от поступков, вызывающих осуждение» в рамках самой постановки. Причитаний, верить в которые не хочется с первых минут – потому что действие, производимое на сцене, ни в коей мере не совпадает со словами, которые с неё доносятся. «Друзья» — спектакль противоречий. Сложную задачу Григорий Анисимович ставит перед своими учениками для первого «взрослого» спектакля – сыграть то, что в жизни человека произойти не может так, чтобы зритель поверил, что это действительно может случиться с каждым. Показать, как быстро общество может лишить человека собственной идентичности в современном мире, лишить его веры в себя.
Актеры, которые в рамках постановки разделились на два состава, будто бы решили продемонстрировать в премьерном показе все свои таланты: отдавшись во власть зрителя, они предаются философским размышлениям, играют на гитаре, поют, задираются и дерутся, соблазняют и раздеваются, обманывают, делая это с уже заметным мастерством театрального актера и харизмой. Только вот пока во всем этом наборе движений еще проглядывает потеря «золотой середины», правила, которое не позволяет актеру сделать лишние полшага, сказать на полтона громче, улыбнуться на полмиллиметра шире, привнося в спектакль немного хаоса. Несомненно, все это обретется с накоплением опыта, поэтому оценивать молодых актеров за огрехи на премьерном показе не стоит – вполне возможно, что причина в волнении, адаптации к зрителю, в условиях своей первой громкой премьеры, забыть про которую ни одному из героев вечера точно не захочется.
Несомненным успехом Аредакова, как руководителя курса, является выбор пьесы Абэ для первого дипломного спектакля – пьесы, которая позволяет каждому из студентов в полной мере проявить себя на сценической площадке. Ключевой роли в «Друзьях» просто нет – каждый из героев получает дозированное количество времени на общение со зрителем. Каждый в «Друзьях» — прима и премьер постановки, выражаясь языком музыкального театра.
И, конечно же, невозможно не отметить превосходную работу художника-постановщика Юрия Наместникова, который создал для «Друзей» настоящий мир, способный мгновенно трансформироваться под влиянием актеров. За несколько секунд уютная квартира превращается в улицу, студию ток-шоу или клетку. Посреди сцены то и дело мелькает гамак, как символ не успокоения, а забвения, и в следующий же момент он уже исчезает из поля зрения. Бамбуковые стебли, уходящие вверх, являясь одновременно отсылкой к Японии, контрастно разрезают пространство площадки прямыми линиями и вступают в резонанс с металлическим пластинами, искажающими пространство, убирая из него все углы – все это еще больше подчеркивает атмосферу противоречий происходящего на сцене. Как и сочетание красного и черного, цветов, превалирующих в окружающей актеров обстановке и не несущих в себе ни грамма спокойствия, к которому так убедительно призывают «друзья» — они будто бы сигналят о том, что вот здесь, прямо перед носом зрителя не правда, обман, настораживают, не дают расслабиться.
«Друзья» — атмосферный спектакль, родившийся из черной комедии одного из самых неоднозначных и талантливых драматургов XX века и расшифрованный умелой рукой мастера Григория Аредакова, который «зацепит» многих и заставит задуматься. И даже если он не дает ответы на многие вопросы, оставляя их открытыми, это еще не значит, что их не стоит задавать. Ведь именно они способны изменить общество. И когда-нибудь, возможно, Конрад Лоренц окажется не прав, и мы станем действительно людьми.
Ведь пока мы опасаемся, что в нашу жизнь придут незнакомцы, которым мы не будем рады, заберут наши деньги, еду, дом, ежедневно в неё без стука входят «друзья», которые забирают наши силы, эмоции, и, в конце концов, жизнь. Сосчитайте те моменты, когда Вашими поступками движет общество. Подумайте, какие жемчужины в Вашем ожерелье. Посмотрите на «Друзей» — и лучше сделайте это в театре. Чтобы понять, что иногда нить ожерелья рвется не просто так…